Autorin: Rita Klement

Was gibt es Besseres, als bei einem guten Essen zu entspannen und... einen Krimi zu erleben...

Oculto entführt Sie in ein Kloster. Mystische Klänge, verborgene Rituale. Plötzlich... ein Mord.
Ein Feuerwerk aus Musik, Choreographie, Licht- und Soundeffekten lassen Ihren Abend bei Begrüßungsgetränk und einem 3-Gänge-Menü zu einem Erlebnis der besonderen Art werden. Sammeln Sie Hinweise! Diese richtig kombiniert verrät Ihnen am Schluss des Abends, wer der Mörder ist. Entdecken Sie die dunklen Schattenseiten, die sich hinter den Steinmauern verbergen.

Autorin: Rita Klement

Die mystische Krimi-Dinner-Show erobert die Neue Welt

Mit „Oculto II – Aufbruch in neue Welten“ legt das bewährte Oculto-Team um Produzentin und Regisseurin Anita Hofmann und Autorin Rita Klement nun schon den zweiten Fall vor und lässt für das Publikum einmal mehr in eine längst vergangene, von Geheimnissen umwehte Zeit wieder auferstehen. In der zweiten Auflage der mystischen Krimi-Dinner-Show versetzen die Macher von Oculto ihr Publikum in die Neue Welt und auf eine mächtige Fregatte, die sich ihren Weg durch die Gefahren des weiten Ozeans bahnt. Und als wäre eine Reise in unbekannte Gefilde nicht schon genug für schwache Nerven, geschieht an Bord des stolzen Seglers auch noch ein Mord!

Das Schiff ist kaum aus dem Hafen ausgelaufen, die Passagiere gewöhnen sich langsam an das ungewohnte Leben zwischen windgepeitschtem Deck und engen Kajüten und schwanken zwischen der Freude auf die Abenteuer in einem noch kaum erschlossenen Land und der ständig nagenden Angst vor dem Ungewissen, als ein markerschütternder Schrei die Stille zerreißt! Gefangen an Bord des Schiffs und ohne Chance zu entkommen, gilt es nun, den Mörder rasch zu finden! Dramatik und Spannung sind also einmal mehr garantiert.

Oculto entführt die Gäste des neuen Stücks einmal mehr in eine ferne, vergangene Welt, in der nichts so ist, wie es auf den ersten Blick zu sein scheint und verwöhnt sie dabei gleichzeitig mit erlesenen Speisen. Die Gänge des exquisiten Dinners und die drei Akte des Stücks wechseln einander dabei ab, sodass für Krimispannung wie auch kulinarischen Genuss genug Raum bleibt. Und natürlich haben die Gäste wieder die Möglichkeit den versteckten Hinweisen zu folgen – und vielleicht den mysteriösen Fall zu lösen!

Autorin: Rita Klement

Im Advent 2019 wartet ein spannender und doch humorvoller Mordfall auf die Oculto-Fans

Nach zwei mystischen Mordfällen, in denen die Besucher zu kriminalistischen Rätseln aus längst vergangenen Zeiten entführt wurden, kommt Oculto – Die mystische Krimi Dinner Show im Weihnachtsspecial nun in der Gegenwart an. Doch auch im Hier und Jetzt erwartet die Gäste natürlich ein packendes Krimi-Rätsel, das es gilt zu lösen.

Dabei nimmt das Oculto-Team rund um Produzentin und Regisseurin Anita Hofmann und Autorin Rita Klement die Gäste diesmal mit zu einem nur scheinbar idyllischen Familien-Dinner. Was als anfangs noch freudiges Wiedersehen nach langen Jahren des Zwists beginnt, gipfelt rasch in einer Katastrophe! Denn nach einem festlichen Abendessen im eben erst wiedergefundenen Familienkreis liegt am nächsten Morgen plötzlich ein Toter unter dem Christbaum! Nun gilt es, in alten Familiengeheimnissen zu stöbern, um den Mörder zu entlarven!

Dass es sich bei den versammelten Familienmitgliedern um ausgesprochen spezielle Charaktere handelt, macht es dem ermittelnden Kriminalkommissar nicht eben leichter, dem wahren Täter auf die Spur zu kommen. Natürlich ist auch bei der dritten Auflage von Oculto auf den zweiten Blick nichts so, wie es auf den ersten erschien und einmal mehr hat scheinbar jeder etwas zu verbergen, denn es wäre kein Fall für das Oculto-Team, würden nicht düstere Geheimnisse aus der Vergangenheit hinter dem ruchlosen Verbrechen stecken.

Die bisherigen Erfolgszutaten des Oculto-Teams bleiben die gleichen – einmal mehr gibt es selbstverständlich packende Krimispannung, gute Musik und hervorragende Kulinarik – doch diesmal darf natürlich auch ein wenig Weihnachtsstimmung nicht fehlen und auch der Humor kommt nicht zu kurz. Denn schließlich lässt sich eine recht eigenwillige Familie unter dem Weihnachtsbaum am besten mit einem Schmunzeln ertragen.

Autorin: Rita Klement

„Doppelspiel“ entführt das Publikum ins Mittelalter

Schon zum vierten Mal zieht ab dem kommenden Frühling (Premiere ist im Mai 2020) „Oculto – Die mystische Krimi-Dinner-Show“ die Krimi-Fans in ihren Bann. Das neueste Werk des Teams rund um Produzentin und Regisseurin Anita gewährt dem Publikum einen ganz speziellen Blick hinter die Kulissen der Theaterwelt - denn Ort der Handlung ist die Probenbühne!

Eifersucht, Neid und Missgunst, aber auch Habgier und alte Rechnungen führen allerdings bald dazu, dass die Proben nicht ohne schwelende Konflikte über die Bühne gehen und ein Mord nicht lange auf sich warten lässt! „Über die Produktion von ‚Doppelspiel‘ zu reden, ohne zu viel vorwegzunehmen, ist nicht ganz einfach. Soviel sei aber verraten – diesmal gilt es, nicht nur einem Verbrechen auf die Spur zu gehen, sondern gleich zwei knifflige Krimi-Rätsel harren der Lösung durch ein ratebegeistertes Publikum“, umreißt Produzentin Anita Hofmann die Besonderheit von „Doppelspiel“.

Denn während das Ensemble trotz der wechselseitigen Animositäten der Darsteller den Mittelalter-Krimi „Maleficae“ – ein Stück um Liebe, Verrat und Tod – einstudiert, geschieht nicht nur auf der Bühne, sondern auch dahinter ein Mord! „Der ganz besondere Reiz des Stücks liegt in der Verschachtelung verschiedener Handlungsstränge und Zeiten. Wir entführen unser Publikum diesmal ins Mittelalter und sind doch gegenwärtiger und präsenter denn je“, so die Historikerin und Krimiautorin Rita Klement.

Natürlich dürfen sich die Gäste bei Oculto IV auf alle bewährten Zutaten der bisherigen Produktionen verlassen – auch im „Doppelspiel“ erwartet das Publikum eine Mischung aus packender Krimispannung, gutem Essen und vor allem guter Musik, denn Gesangs- und Tanznummern werden auch beim vierten Streich des Oculto-Teams groß geschrieben.

Autorin: Klaudia Zotzmann-Koch

Konrad, Margo's Ehemann, geht auf Geschäftsreise. Als er zurückkehrt, ist er aber irgendwie verändert. Hat er eine Affäre? Aber auch Margo dürfte ein Geheimnis bewahren. Aber wie passt der Ermittler in die Konstellation?

Anita Hofmann studierte an der „Stage School of Music, Dance and Drama“ in Hamburg Musical mit dem Schwerpunkt Tanz. Bereits zuvor spielte sie Hauptrollen in „A Chorus Line“, Doppelrolle als Fräulein Schneider und Kit Kat-Girl in “Cabaret” und als Sheila in “Hair” im Theater Center Forum, sowie Rollen bei „Anatevka, „Einen Jux will er sich machen und „G’schichten aus demWienerwald“ am Landestheater St. Pölten. 2005 spielte sie kleine Rollen in diversen Fernsehproduktionen, unter anderem bei „Im Reich der Reblaus“. Als Mitglied des Ensembles „Pegasus –Theater für Zeitgenössisches und Außergewöhnliches“ war sie in der weiblichen Hauptrolle der Hanna im Stück „Das Gesicht“ engagiert. Zahlreiche Engagements des 1. Wiener Lesetheaters folgten. Im Jänner 2008 war sie in „Die offene Zweierbeziehung“ in der Hauptrolle der Antonia zu sehen. 12/2009 –09/2010 war Anita fixes Ensemblemitglied des Zahntheaters. Im November 2008 gründete sie gemeinsam mit ihrem Schauspielpartner das Ensemble „Kupfer und Kurz -KUKU“. „Karl Valentin 2.0“ ist das erste Programm dieses jungen Ensembles. Als freie Künstlerin ist sie mit ihren Soloprogrammen „Organ meets Musical“, „Mozart trifft Musical“, „Weihnachtsreigen“, „musicalMoments“, „Musicalshots“ und „Le Charme de Noël“ tätig. Ihre Workshops an den Volkshochschulen Krems und St. Pölten für Kinder und Erwachsene erfreuen sich sehr großem Zuspruch. U.a. unterrichtetesie auch im Performingcenter Austria Stepp, Jazz und Ballett. Engagements holtenAnita Hofmann an denWiener Rabenhoftheater zu„Columbo Dreams“, wo sie gemeinsam mit Eva-Maria Marold, Manuel Rubey und Gerald Votava zu sehenwar.Siespielteam Wiener Volkstheater in einer Neufassung von „Die Vögel“ u.a. mit Günter Franzmeier, Till Firit und Alexander Lhotzky,....sowie an der Neuen Oper Wien unter der Regie von Elisabeth Gabriel in „Schönberg in Erwartung“.Die mystische Krimi-Dinner-Show „Oculto“ zählt zu den jüngsten Erfolgen. Anita zeichnet hier sowohl für die Regie, als auch für Kostüm verantwortlich und ist in diversen Rollen zu sehen.Seit 2019 tourt Anita Hofmann gemeinsam mit dem Star von Insieme, Pietro Erik Arnò und Domenico mit „Musica è...“.

Erik begeistert mit seiner hervorragenden Stimme, seinem Talent für gute Produktionen, Charme und natürlich seiner typisch italienischen Ausstrahlung. Auf Grund seiner zahlreichen Auslandsaufenthalte konnte er künstlerische Erfahrung sammeln, seine Vielseitigkeit unter Beweis stellen, Kontakte knüpfen und seine musikalischen Fantasien ausleben. Der Lieblingsitaliener der österreichischen Musikszene wurde als Sänger bei Projekten wie „Insieme“, „Vabene“ oder dem Erfolgs-Musical „Ti Amo“ einem größeren Publikum bekannt. ERIK SABRI-ARNÒ – Ein Leben für und mit der Musik

Marius Lackenbucher wurde 1995 in Kärnten geboren. Seine Schauspielausbildung schloss er an der Schauspielschule Krauss 2019 in Wien ab (Diplom 2019 mit dem Stück Kunst von Yasmina Reza). 2019 spielte er Schabelskij in Anton Tschechows Ivanov im Off Theater unter der Regie von Andreas Simma und im Sommer spielte er bei den Komödienspielen Neulengbach im Stück Ladies Night. 2020 war er Teil der Coromödie der Komödienspiele Procia und spielte 2022 in der österreichischen Uraufführung des Musicals AvenueQ mit. Im Sommer 2022 kehrte er zu den Komödienspielen Neulengbach zurück und spielte dort in Das Geheimnis der 3 Tenöre von Ken Ludwig.

Der gebürtige Niederländer absolvierte seine Ausbildung an der Vienna Musical School. Er hatte Engagements beim Steirischen Herbst, den Schlossspielen Kobersdorf und den Salzburger Festspielen. In Wien spielte er des Öfteren am Theater Center Forum (u.a. Die Mausefalle, Tod am Nil), im OFF THEATER (My body is a cage, Klimt), sowie in dem Theater Arche (Anstoß – nominiert für den Nestroypreis 2019, Die Schamlosen) und dem Theater Delphin (Andorra, Quasimodo). Darüber hinaus ist Nicolaas auch als Sprecher tätig.

Peter Darneim ist ein in Wien lebender Europäer, der schon in vielen TV und Kinofilmen mitgewirkt hat. Aber seine Liebe ursprünglich im Theater gefunden hat. Zu seinen zahlreichen Hobbies zählt vor allem die Malerei.

René hat eine hohe Leidenschaft für Musik und die Schauspielerei. 2006 schloss er an der „Vienna Musical School“ seine Ausbildung zum Musicaldarsteller ab. Kurz danach wurde er ein fixes Mitglied des „Moki Kindertheaters“ und spielt bis heute ca. 110 Vorstellungen jährlich in verschiedenen Volksschulen in ganz Österreich. 2015 gründete er das „Theater Spielwerk“, eine mobile Bühne, die den Kindergartenkindern das Medium Theater näherbringt. Er komponiert, schreibt die Stücke und baut seine Bühnenbilder sowie Puppen teilweise selbst und hat mittlerweile vier Stücke erfolgreich produziert. 2019 spielte er in der „Komödie am Kai“ in dem Stück „Hotel Mama“ einen der drei Söhne. Außerdem ist er seit 2010 ausgebildeter Pop-Rock Vocalcoach und unterrichtet auf selbständiger Basis seit 2017 unter dem Namen „Gesangsraum“ in Wien und Mödling.

Seit über 30 Jahren ist die Schauspielerei seine große Leidenschaft - egal ob auf der Bühne, vor der Kamera oder im Bereich Regie. Im Bereich Theater stand er schon mit namhaften Schauspielern wie Karl Markovics, Julia Cencig oder Stefanie Dworak auf den Brettern, die die Welt bedeuten. Weiters wirkte er in Filmen wie SOKO Linz, SOKO Donau, Vier Frauen und ein Todesfall, Bad Fucking, Frau in Gold u.v.a. mit. Zu seinen größten Erfolgen zählt aber defintiv die Teilnahme 2015 an der Schauspielweltmeisterschaft in Hollywood, wo er sich gegen Konkurrenten aus über 65 Ländern durch setzte, und für Österreich 3 Medaillen errang.

Dominique absolvierte ihr Musical Studium im Jänner 2014 am Vienna Konservatorium mit Auszeichnung. Die Darstellerin war bereits im In- und Ausland z.B. bei den Produktionen „Der Mann von la Mancha“, „Kiss me, Kate“, „Tannhäuser“, „Faust I“ und „Im weißen Rössl“, „Lilly und der magische Spiegel“ tätig, wirkte im Musikverein in den Allegretto-Stücken „Safari Airlines“ und „Zirkus Traumland“ mit und durfte mit dem Verein Theater bewegte Rolle der Schwester Robert Anne in „Non(n)sens“ verkörpern. Auch konnte man sie als Salome Pockerl in Johann Nestroys „Der Talisman“ in Mödling, als Maxime Andrews im Stück „Bei mir bist du scheen"sowie in mehreren Hauptrollen des MOKI- Kindertheaters bewundern. Im Thomas Brezina Stück „Bronti und der Superkraftkarottensaft“ durfte sie den Hauptcharakter Bronti als Puppenspielerin zum Leben erwecken und Kinder zum Lachen bringen. Dominique wirkt in verschiedenen Theatervereinen mit und durfte auch schon vor der Kamera ihr Talent zeigen (z.B.: im Kurzfilm „Hals über Kopf(tuch)“, im Film „Blockbuster“, Regie: Vlado Priborsky).

Johannes Terne ist geboren bei Dresden und lebt seit 30 Jahren in Wien. Seine Ausbildung absolvierte er an der Theaterhochschule Leipzig, danach folgten Engagements in Chemnitz, der Volksbühne Berlin, der Schaubühne Berlin, dem Schauspiel Bonn und dem Schauspielhaus Wien. Am Wiener Volkstheater spielte er von 1990 bis 1996 „Faust“, „Marinelli“, „Major Tellheim“ und viele andere klassische Rollen.
Danach wechselte Terne ans Wiener Burgtheater, wo er über 10 Jahre Ensemblemitglied und in über 40 Rollen zu sehen war (u.a. „König Kreon“ im „Goldenen Vlies“) und mit Regisseuren wie Andrea Breth, Martin Kusej, Stefan Kimmig, Anselm Weber, Frank Castorf, Dimiter Gottschew, um nur einige zu nennen, arbeitete.
An der Deutschen Oper Berlin als auch an der Staatsoper Stuttgart spielte er 20 Jahre lang „Bassa Selim“ in Mozarts Singspiel „Die Entführung aus dem Serail“ unter der Regie von Günter Kraemer und Hans Neuenfels.
An der Bayerischen Staatsoper in München trat er 2014 in Zimmermann`s „Die Soldaten“ als „Bedienter der Gräfin“ auf (Regie: Andreas Kriegenburg) - beide Opern wurden als „Beste Inszenierung des Jahres“ ausgezeichnet. Mit den Dresdnern Philharmonikern war er 2016 mit Johanna Wokalek in „Johanna auf dem Scheiterhaufen“ auf der Bühne zu erleben.
In mehreren Tatort-, Polizeiruf-, Kommissar Rex-Folgen sowie in einer Hauptrolle der ARD-Serie „Rote Rosen“ wurde er auch beim Fernsehpublikum beliebt. Weiters trat er bei den Salzburger- (König Ottokar), Bad Hersfelder- (Schalimow in „Sommergäste“) und den Reichenauer Festspielen (Bürgermeister in „Der Hauptmann von Köpenick“) auf.
Ebenso feierte er in Wien als „Hofreiter“ in Schnitzlers „Das weite Land“, als „Fürst Egon“ in „Komtess Mizzi“, als „Großvater Amandus“ in „Honig im Kopf“, als „Fürst Lippert-Weilersheim“ in „Die Csardasfürstin“, als „Alois Selchgruber“ in „Der Bockerer“, als „Graf Friedrich“ in „Minister gesucht“, als Präsident Richard Nixon in dem Erfolgsstück „Frost/Nixon“ an der Freien Bühne Wieden und als „Onophrie“ in „Der Bettelstudent“ an Bühne Baden große Erfolge.
2017 und 2019 war er zuletzt in dem Sprechstück „Ein Käfig voller Narren“ in Wien und vielen Gastauftritten gemeinsam mit René Rumpold als „Albin“ bereits über 70 mal als „Georges“ zu erleben!

Bálint Walter ist 1985 in Pécs/Fünfkirchen (Ungarn) geboren. Nach dem Abitur studierte er zunächst Germanistik und Hungarologie in Budapest, und machte gleichzeitig seine ersten professionellen Theatererfahrungen am Deutschen Theater Budapest. Nach dem Abschluss seines Studiums begann er 2010 seine Schauspielausbildung an der Europäischen Theaterschule Bruneck, und spielte schon während dieser Zeit in zahlreichen Stücken mit. Er lebt als freischaffender Schauspieler in Wien. Seine wichtigsten Produktionen waren bisher u.a. Kunst (Yasmina Reza), Die Hamletmaschine (Heiner Müller), Der Parasit (Friedrich Schiller), Leonce und Lena (Georg Büchner), Waisen (Dennis Kelly), Verrücktes Blut (Nurkan Erpulat/Jens Hillje), Lederfresse (Helmut Krausser), Eine Tötung (Helmut Vitzthum), Nach dem Ende (Dennis Kelly), Sandkasten (Michał Walczak), Das Produkt (Mark Ravenhill), Tief in einem dunklen Wald (Neil LaBute) und Besuch bei Mr. Green (Jeff Baron).

Christian Joannidis, Tänzer, Sänger, Schauspieler und Choreograph ist seit 33 jahren im Theater und Showgeschäft tätig. Er absolvierte seine Ausbildung im Tanzforum Wien. Er spielte in 52 Produktionen u.a. 2mal "Joseph and the amazing technicolor Dreamcoat" den Potifar und Father Jakob, 3mal "Anatevka-Fiddler on the Roof" als Tänzer, den Samy in "GREASE", Clubbesitzer und GI in "Miss Saigon", Offizier in "EVITA" in Baden bei Wien, den Judas in "The Passion", den Manager Bernardo in "The Voice", den Victor Laszlo in "Casablanca". Er arbeitete mehrmals auf Kreuzfahrtschiffen als Sänger, Tänzer und tanzte in div. Jazz und Modernshows. Auch war er als Choreograph, Tänzer und Abendspielleiter in div. Ferienclubs tätig.

Geb. 1973 in Wien, kfm. Angestellter, eine erwachsene Tochter, die vor acht Jahren sein Interesse für die Schauspielerei weckte. Schauspielunterricht bei Peter Planer. Diverse Workshops. Mitwirkung bei diversen Theater-, Film- und Kurzfilmprojekten, die ihn unter anderem nach Bamberg und München führten.

Den Ruf der Schauspielerei vernahm er bereits mit 15 Jahren als er seine Ausbildung zum Bildhauer angefangen hatte. 2010 wurde er dann an der "Internationalen Schule für Schauspiel und Acting" in München genommen. Bei den "Salzburger Festspielen" spielte er unter anderen den Knecht in "Jedermann". Er spielte auch im "Hamburg Dungeon" und hatte zahlreiche Auftritte, mit dem selbstgeschriebenen Stück "Two Truths & One Lie" in Deutschland. Eine Saison spielte er im Grazer "Das Theater" in mehreren Produktionen von "Fast Faust" bis "Freunde im Schrank". Nach einem kurzen Aufenthalt für ein Sommerstück von Shakespeare im Münchner Ostpark, freut er sich auf eine wunderbare Tournee mit "Oculto".

Stefan Ried ist ein österreichischer Schauspieler. Er absolvierte seine Ausbildung am Konservatorium für Schauspiel - OAA Wien. Dazu Sprecherausbildung, sowie Gesang und Körpertheater. Seit 2008 ist er regelmäßig im deutschsprachigen Raum zu sehen. Er gastierte etwa im Volkstheater Wien, Drei Raben Theater Budapest, Dschungel Wien, Haydn-Festspiele Eisenstadt, Kultursommer Mödling, Theater an der Wien…. Neben dem klassischen Sprechtheater und einem Repertoire an Lesungen begibt sich Stefan Ried immer wieder in jene Grenzbereiche, wo Theater, Musik und Bewegung zusammenfließen. Seit 2017/18 Engagement am Budapester Ensemble.

Gerald Pribek, geb 1.1.1986 in Wien. AHS Polgarstraße. Studium der Soziologie in Wien, danach der der englischen Literatur in Kalifornien. Dann Bodenlegermeister- Ausbildung in Wien. Schauspielunterricht bei Leslie Kahn in Los Angeles. Seither in diversen Film, TV, und Werbeproduktionen. 2018 beim Theater Bretterhaus. Sprechtechnikunterricht bei Brigitta Prochazka. Musiker und Drehbuchautor.

J-D Schwarzmann ist als professioneller Schauspieler seit seinem 2. Studienjahr an der Schauspielschule Krauss in verschiedensten Produktionen der freien Szene Wien tätig. Unter Anderem im WerkX, Theater Akzent, Theater Spielraum und Kabarett Niedermair. Er arbeitete mit den Ensemblen Imp:Art und Handikapped Unicorns mehrmals zusammen.Neben Tourneen und selbstorganisierten Theaterabenden war er maßgeblich beteiligt an den erst kürzlich wieder auferstandenen Sommerfestspielen Schloß Tillysburg in Oberösterreich bei Linz. Nicht nur als Schauspieler, sondern auch als Produktions- und Regieassistent.

Raphael Macho ist 22 Jahre alt, und in Wien geboren. Er hat viele Leidenschaften – dazu gehört die Schauspielerei, die Zauberkunst und diverse Kampfkünste in denen er auch als Ausbilder fungiert. Im Jahr 2012 ist er mit der Zauberkunst in Kontakt gekommen und selbige hat ihn bisher nicht mehr losgelassen. Nach dem Abschluss einer Tourismusschule und dem Zivildienst entschied er sich vollständig für die künstlerische Schiene. Mittlerweile ist er professioneller Zauberkünstler und studiert an der Schauspielakademie Elfriede Ott Schauspiel im 2. Jahrgang.

Geboren in Salzburg. Dort zunächst als freischaffender Chorsänger im Bereich Oper und Konzert tätig (Salzburger Landestheater, Salzburger Festspiele) sowie als Schauspieler; später auch in München und Wien; Zusammenarbeit mit Regisseuren wie Peter Stein, Patrice Chéreau, Christine Mielitz, Christian Stückl, Olivier Py. Sprecher-Aufnahmen u.a. gemeinsam mit Karl Markovics. In der Ausbildung der Jungmediziner*inn*en an der Medizinischen Universität Wien tätig.

Der gebürtige Oberösterreicher steht seit seinem 15. Lebensjahr regelmäßig bei verschiedensten Veranstaltungen auf der Bühne. Neben einer 4-jährigen Musical Theater Ausbildung an der Musikschule Puchenau unter der Leitung von Nicola Howes sammelte er Bühnenerfahrungen als Statist bei zahlreichen Produktionen des Landestheaters Linz. Seine erste Hauptrolle bekam er 2002 als "Blechmann" bei der Europapremiere des Musicals "The Wiz". Seinen letzten großen Erfolg feierte der gelernte Volksschullehrer 2014 als "Benny" in dem Stück "Breaking Free - A Tribute to Queen" am Landestheater Linz und im Musical "Bei mir bist du scheen" als Walter Weschler.

Magdalena stand bereits im Kindesalter auf der Bühne. In der Volksschule spielte sie in der Schulschauspielgruppe die Erzählerin in „Das kleine Ich-bin-ich“. Nebenbei besuchte sie zahlreiche Musicalkurse bei Anita Hofmann. Ihr größtes Engagement brachte sie als „Lisa“ zu „Komm lass uns träumen – das Weihnachtsmusical“ sowie zur Operette „So singt man nur in Wien“. Ihre Hobbies sind Musicals, Musik, Theater, Kunst und Zeichnen. Besonders interessiert sie sich für fremde Kulturen, u.a. die Japanische.